'우리가 아직 서로를 알아가고 있을 때, 우리는 어울리는 골동품 주철 말걸이를 샀습니다. 그것은 일종의 우리가 서로 브랜드를 붙인 것과 같았습니다.' – 디자인 듀오 Nickey Kehoe가 낯선 사람에서 미국에서 가장 유명한 스튜디오 중 하나의 창립자가 된 방법
Nickey Kehoe의 기원 이야기는 항상 맨해튼의 디너 파티에서 시작됩니다. 세부 사항은 모호합니다. 테이블 위에 쏟아진 크리머 잔에 대한 무언가가 상황을 움직였습니다. 그러나 당시 낯선 사람들인 Todd Nickey와 Amy Kehoe는 나중에 미국 디자인에 조용한 힘을 형성하게 될 즉각적인 연결을 처음 만났을 때 낄낄거렸던 것을 대부분 기억합니다.
질투의 아픔을 느끼지 않는 것이 어렵습니다. 이 두 사람이 약 20년 전에 인테리어 스튜디오를 시작하여 빠르게 유명 고객 명단을 확보했거나, 사랑받는 로스앤젤레스 매장과 최근 NYC 전초기지를 오픈하여 홈 데코와 빈티지 여행지로 널리 알려져 있기 때문만은 아닙니다. 그보다 그들의 기반에는 부러워할 만한 점이 있습니다. 바로 우정을 바탕으로 구축된 비즈니스와 브랜드입니다.
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'사람들은 내 성격이 건방지고 재미있다고 생각해요. 사람들은 나도 맥시멀리스트가 되어야 한다고 생각한다. 사실 저는 진지하고 미니멀리스트예요. 내가 만든 모든 것이 미니멀리스트로 보일 수 있었으면 좋겠다' – 조나단 애들러의 놀랍고도 고려된 세계 속으로 -
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그리고 인테리어 스튜디오가 가구 라인과 콜라보레이션을 시작하는 시대에 Nickey Kehoe는 오래 전에 환경 조성과 제품 판매 사이의 격차를 해소한 북극 스타입니다. 가구부터 벽지, 향수까지, 그리고 곧 새로운 직물까지 자신만의 Nickey Kehoe 세계를 구축할 수 있는 다양한 소재가 있습니다.
그 중심에는 Nickey와 Kehoe 사이의 지속적인 유대감이 있습니다. 여기 우리의 일환으로 계층화된 삶 시리즈 주택 및 정원 모든 것이 어떻게 시작되었는지, 그들의 삶이 어떻게 겹치는지, 직관과 신뢰가 어떻게 플라토닉 사랑에 뿌리를 둔 브랜드를 계속 이끌어 가는지에 대해 친구 및 창립자들과 이야기합니다.
주택 및 정원: 디자인의 가장 초기 형성 순간은 언제입니까?
토드: 나에게는 방을 옮기는 것이 초기의 자책감이었습니다. 내가 대여섯 살이었을 때 나는 내 방 벽에 이 민트색을 골랐습니다. 그러다가 2년 후 나는 베이지색 치장벽토와 오렌지색, 갈색 줄무늬에 빠져들게 되었습니다. 학교에서 아파서 집에 있으면 가구를 옮기는 것이 허용되지 않는다는 매우 엄격한 정책이 있었습니다.
에이미: 벽지를 그렸을 때 몇 살이셨나요?
토드: 열여섯 살 때 부모님은 여름방학 동안 일주일 동안 집을 나갔습니다. 물론 저는 파티를 하지 않았습니다. 배경화면을 다시 칠했습니다. 주방 . 그들은 정말 화가 났지만 훨씬 좋아 보였습니다.
에이미: 많은 광고 소재의 경우 다음과 같은 사실을 더 잘 알고 계실 것입니다. 대기 . 할머니는 도시에 살았고 우리는 대부분의 금요일과 토요일을 할머니와 함께 보냈습니다. 모든 것이 복제품이었고 그녀의 오빠는 드가의 발레리나를 그렸습니다. 이곳은 우리 중 누구라도 이사하자고 생각하는 곳이 아니었습니다. 하지만 저에게는 그 곳이 웅장했습니다. 그 인식이 막혔습니다.
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주택 및 정원: 만나기 전 각자는 무엇을 창의적으로 탐구했습니까?
에이미: 아름다움을 쫓는 건 이름 없는 길이었던 것 같아요. 나는 Tulane의 New Orleans에 있는 학교에 다녔는데 건축과 색상 주변에 전구가 켜져 있었습니다. 나는 프랑스어를 전공했고 파리에서 해외 유학을 했습니다. 그 해에는 미술사 수업이 많았고 소르본느에서 공부했습니다. 나는 그것으로 무엇을 할 것인지 몰랐습니다. 그런 다음 저는 뉴욕에 도착하여 업계에서 몇 가지 첫 번째 직업을 얻었습니다. 우리가 친구로 만난 처음 한두 가지 직업에서였습니다.
주택 및 정원: 그것은 당신의 경력 초기였습니다. 반면 Todd는 좀 더 나이가 많고 인테리어 쪽으로 더 긴 여정을 걸었습니다.
토드: 나는 직업이 많았습니다. DC에서 뉴욕으로 이사했을 때 저는 독립 영화 분야에서 일하다가 빠르게 예술 및 의상 부서로 옮겨갔습니다. 나는 조르지오 아르마니(Giorgio Armani)에서 창문과 디스플레이를 담당하는 머천다이징 일을 하다가 나중에 랄프 로렌(Ralph Lauren)에 합류했습니다. Ralph에서는 매우 정교한 장식 프로그램에 불과했습니다. 매주 당신은 패션과 관련된 주제를 제시하기 위해 6~7개의 창을 다시 작업하고 있습니다. 그것은 너무나 신나고 내가 귀를 기울인 것에 대한 소리굽쇠였습니다. 그리고 거기에서 나는 인테리어 디자인에 착수했습니다.
에이미: 드디어 찾았구나!
토드: 마침내 찾았습니다. 하지만 당신과 법 사이에서 저는 디자인 수업을 들어본 적이 없습니다.
주택 및 정원: 그리고 이때 Nickey가 Kehoe를 만났습니다. 이것에 대한 첫 번째 기억은 무엇입니까?
에이미: 웃음. 우리는 저녁 파티에서 서로 옆에 앉아 낄낄 웃었습니다. 젊을수록 더 많이 밖에 나가서 더 많은 사람들을 만나세요. 하지만 그때도 그건 좀 그랬지 아 이런 일은 별로 없구나 .
토드: 언젠가 같이 일할 생각도 없이 너무 순수해서 그냥 그랬어요. 맙소사 난 당신을 정말 좋아해요 . 우리는 내가 데이트하고 있는 사람과 함께 저녁 식사에 우리를 초대한 서로의 친구를 통해 서로에 대해 들었습니다. 그리고 그는 마치 난 정말 당신이 에이미를 좋아할 것 같은 느낌이 들어요. 그와 나는 더 이상 함께 있지 않지만 에이미와 나는 함께 있다.
에이미: 우리의 첫 친구 데이트 중 하나는 뉴욕의 벼룩시장에 가는 것이었습니다. 너무 결백했습니다. 우리는 여전히 서로를 알아가는 중이었고 어울리는 골동품 주철 말 갈고리를 구입했습니다. 그것은 마치 우리가 서로를 브랜드화하는 것과 같았습니다.
토드: 일종의 우정팔찌.
주택 및 정원: 그 당시 공유된 디자인 언어가 있다는 것을 인식하셨나요?
에이미: 우리는 비슷한 것에 끌리는 만큼 다른 것에 끌리기도 합니다. 하지만 우리 중 한 사람이 무언가를 지적하면 다른 사람에게 영감을 줍니다. 이는 쇼핑 소싱과 함께 디자인하는 공통 스레드입니다.
토드: 우리의 미학은 달라도 서로 잘 지내요. 우리는 한 가지에만 끌리지 않습니다. 나는 다른 사람이 어디에서 왔는지에 대한 깊은 존경심과 이해가 있다고 생각합니다.
에이미: 즉, 우리 팀은 제품 개발이나 프로토타이핑을 수행할 수 있으며 세 가지 옵션이 제공됩니다. 서로 다른 공간에 있으면 동일한 것을 선택할 것입니다. 따라서 비즈니스에서 큰 에너지 원동력이 되어온 의사 결정 프로세스에는 일종의 황동세가 있습니다. 그러한 종류의 감성이 우리가 이 지점에 도달하는 데 수년이 걸렸습니다.
지중해 정원
토드: 그리고 우리는 비슷한 옷을 입고 모임에 같은 옷을 입고 나타나는 경향이 있습니다. 절대 어색한.
주택 및 정원: 화학이 거기에 있었습니다. 큰 그림에 대한 비전이 있었나요?
에이미: 사업 계획도, 출시 날짜도 없었습니다. 지금 일을 시작하는 젊은 사람들이 불쌍하다고 생각해요. 세상이 돌아가는 방식과 Instagram에는 더 이상 혼란스러운 시간이 없습니다. 세상에 알리기 전에 그것이 어떻게 작동하는지 알아내는 실험실입니다. 우리 시대가 이렇게 화려하기 전에 우리의 프로세스를 배울 수 있는 능력이 있어서 정말 감사합니다.
토드: 우리는 천천히 진화했고 여전히 진화하고 있습니다. 이것이 비즈니스의 강력한 힘이 되었습니다. 우리는 변화를 두려워하지 않았습니다. 그리고 그 중 일부는 오픈 후 처음 2주 동안 모든 것을 정의할 필요가 없었던 시대에서 나온 것 같습니다.
주택 및 정원: Nickey Kehoe가 태어난 후 몇 가지 호텔 프로젝트에 참여했습니다. 그러나 Los Feliz에 있는 집이 전환점이 되었습니다.
에이미: 그것은 까다로웠다. 그것은 매우 크고 호화로운 집이었습니다. 뉴욕에서 본 그런 종류의 집은 아니었습니다. 그것은 우리를 밀었습니다. 그 당시 클라이언트들은 나와 토드보다 조금 더 현대적이었습니다. 내 생각에 우리는 그 당시에 더 소박했던 것 같아요.
토드: 그것은 우리를 훨씬 더 큰 우아함의 세계로 이끌었습니다. 일부 소박함을 느낄 수 있는 여지가 있지만 이탈리안과 프렌치로 좀 더 세련된 느낌을 줍니다. 미드센추리 모던 . 그것은 단지 엄청난 일이었습니다 – 우리가 그것을 알고 있었기 때문에 눈을 뜨게 하고 싶지는 않습니다 – 그러나 우리는 그것을 우리의 미학에 레이어링하기 시작했습니다.
에이미: 우리 둘 다 이것이 LA와 우리 취향에 있어서 우리에게 큰 프로젝트라는 것을 느꼈습니다. 그것은 확실히 우리 스튜디오가 거기에서 번영하는 데 도움이 되었습니다.
주택 및 정원: 빈티지는 레퍼토리의 큰 부분을 차지했습니다. 왜 그럴까요?
토드: 우리가 생명선에서 하는 일 중 하나인 비밀 소스는 모든 프로젝트에 빈티지 작품을 포함시키는 것입니다. 거기 있습니다. 많은 경우 누군가가 가족 중에 가지고 있는 것이 사람들의 가보인 경우가 많습니다. 정말 중요하기 때문에 사람들이 공감할 수 있는 작품이 있는 것 같아요. 저는 그것이 에너지를 만들어낸다고 생각합니다. 공간에 내재된 무형의 느낌이죠.
주택 및 정원: 당신의 미적 감각과 그 비밀 소스를 말로 표현해야 한다면?
에이미: 따뜻함과 초대가 무엇이든 우리 둘 다 편안하게 받아들일 수 있는 테이크아웃입니다. 시대 특정적이거나 장르 특정적이지 않다는 것을 알고 있습니다. 하지만 우리가 그런 식으로 묘사되거나 매장에 있는 사람들이나 추적하는 우리 프로젝트를 보는 사람들에 의해 설명될 때는 말이죠. 이는 우리가 목표로 하는 일의 큰 부분입니다.
토드: 조립됨 항상 생각납니다. 우리는 많은 시대와 기간을 가진 프로젝트를 만듭니다. 그것에 대한 공식은 없습니다. 내 말은 내 생각엔 그건 공식: 실제로는 공식이 없습니다. 우리는 우리가 끌리는 것에 매우 끌리지만 그 범위는 70년대 스테인리스 스틸 콘솔 테이블부터 로코코 거울까지 매우 다양합니다. 그 효과는 누군가가 짜증을 내려고 하는 것처럼 느껴지지 않고 그것들을 함께 엮을 수 있는 능력입니다. 그들은 유용하고 친근해집니다.
주택 및 정원: 2008년 LA에 첫 매장을 열었습니다. 상품을 선택하는 기준은 무엇인가요?
에이미: 상점은 시장의 특정 물건이나 구멍에 대한 욕구를 고려해야 합니다. 우리가 쇼핑을 할 때 그것은 의사결정에 영향을 미칩니다. 하지만 그것은 열정에서부터 시작되는 것 같아요. 좋다 맙소사 너무 아름다워 나는 그것에 대해 더 알아보고 싶다 .
토드: 우리는 전 세계의 벼룩시장에 함께 다니며 서로를 더 밀어붙이는 게 너무 신난다. 그건 우리가 좋아하는 새끼손가락 맹세야 미친 짓처럼 보일 수도 있지만 이에 대해 어떻게 생각하시나요? ? 그것은 내가 혼자 있거나 벼룩시장에 에이미가 혼자 있는 것보다 그 경계를 더 멀리 밀어붙이는 것입니다. 왜냐하면 우리는 광기의 공동 서명자가 있기 때문입니다.
에이미: 건강한 검증입니다.
토드: 그리고 그것이 지금의 아름다움입니다. 우리 영업팀은 마치 당신이 그것을 좋아한다면 누군가는 그것을 좋아할 것입니다. 거기에는 달콤함이 있습니다.
주택 및 정원: 2024년 NYC에 두 번째 매장을 열었습니다. 홈 데코와 인테리어 영감을 얻기 위해 꼭 찾는 곳입니다. 다음은 무엇입니까?
토드: 우리는 실제로 가구를 덮을 작은 패브릭 라인을 시작하고 있습니다. 정말 참신한 아이디어입니다! 우리는 그것에 발끝으로 다가가고 있습니다. 우리는 벽지 컬렉션의 일부가 될 직물을 직물에 통합하는 작업을 하고 있습니다. 우리는 많은 무결성과 다양한 색상을 갖게 될 아마도 10가지 기본 사항으로 시작하고 있습니다.
에이미: 우리는 가구를 너무 많이 만들고 디자이너와 함께 일하지 않는 사람들이 너무 많아서 한동안 우리 귀에 들어 왔습니다. 항상 우리 앞에는 너무 많은 일이 쌓여 있지만 우리는 파트너에 대해 매우 기대하고 있습니다. 우리가 그들을 만났을 때 그것은 일종의 것 같았습니다 알았어 이제 시간이야 .
토드: 그리고 그들은 공장입니다. 그들은 자체 라인을 가지고 있지만 우리와 협력하여 우리의 제품을 개발하고 있습니다. 소유하다 선. 이것은 실제로 우리의 직물입니다. 그리고 우리가 하려는 많은 일들처럼 LA에 기반을 두고 있습니다. 정말 신난다.
주택 및 정원: 패브릭은 결국 Nickey Kehoe의 이름과 연결되었습니다.
토드: 여기로 이사온 직후 우리가 조금씩 함께 일하기로 결심했던 달콤한 기억이 있습니다. 우리는 집에서 에이미 아파트의 재봉틀에 재봉 커튼을 빌려 놓고 회사 이름을 무엇으로 지을지에 대해 이야기를 나누었습니다. 우리는 모두가 생각하는 재미있는 아이디어를 모두 가지고 있었고 마침내 Nickey Kehoe는 어떻습니까? 그것은 매우 빨리 이름이 되었습니다.
계층화된 삶 Homes & Gardens의 상징적인 창작자들과의 심층 인터뷰 시리즈로 대화가 표면 너머까지 탐구됩니다. 우리는 그들의 미학을 형성하는 추억의 소유물과 열정을 탐구하여 그들의 작업에 영향을 미치는 개인적인 이야기와 경험을 드러냅니다. 각 특징은 우리가 존경하는 방 뒤에 있는 사람들의 마음과 삶을 엿볼 수 있는 디자인뿐만 아니라 삶의 풍부한 초상화입니다.
지난 달의 Layered Lives가 우리를 데려갔습니다. 도공 조각가 인테리어 디자이너이자 작가인 조나단 아들러(Jonathan Adler)의 세계 속으로 .
주제 계층화된 삶